2021年05月13日 09:37    來源：大眾日報  

　　近幾年，隨著以“Z世代”為代表的年輕群體登上文化消費的主流舞臺，社交媒體上刮起了一股沉浸劇場風，各式各樣的沉浸劇場如雨后春筍般興起�！稅埯惤z冒險奇遇記》《南京喜事》《新和醫(yī)院》等劇目在小紅書App“沉浸劇場”標簽中擁有相當大的熱度，甚至還有耗時兩天一夜的沉浸劇目，社交平臺觀劇攻略也洋洋大觀：“仿佛走進了電影里，好玩到哭”“值得N刷”……

　　前不久，濟南Flash Back閃回游戲劇場推出的《成豐街25號》劇目，標志著這種新鮮事物落戶山東，也為我們近距離觀察這種文化現(xiàn)象、探討其何去何從提供了“標本”。

　　游戲>戲��？

　　“可以擁有一個與現(xiàn)實完全不一樣的社會背景及人物設定，這對我來說非常有新鮮感。”進劇場前，在高校工作的周蘊對《成豐街25號》充滿期待�！冻韶S街25號》圍繞濟南民族資本家苗世遠創(chuàng)辦的成豐面粉廠展開，劇場利用1000平方米場地搭建了80年前濟南成豐街的原貌，有警局、洋行、民居、飯店、車站等十幾個場景。各種道具、聲音和燈光的烘托也一應俱全，現(xiàn)場可以感受到晝夜交替、食物香味、蟬鳴鳥叫等，為體驗者呈現(xiàn)出一個充滿煙火氣息、車水馬龍的成豐街。周蘊和其他五位觀眾需要換上劇中人物的衣服并被隨機分為3個不同陣營的角色，在觀賞演員表演的同時，還得根據(jù)線索提示競選成豐面粉廠廠長，以此推動整體劇情發(fā)展。

　　競選過程中，每位觀眾只能看到自己視角發(fā)生的事情，如果想要串聯(lián)起整個事件，就需要與演員溝通、彼此交換情報，找到的關鍵線索越多，離真相就越近。此外，觀眾自由穿梭于成豐街的各個角落，可以“花錢”去百樂門喝杯酒、去寶華大飯店買個包子，或者與劇中角色在賭桌上一決高下……

　　兩個小時的體驗結束，周蘊總結這種感覺，與其說是戲劇，倒不如說更像是玩了一場實景角色扮演游戲：“雖然場景很逼真、有代入感，但戲劇部分比較少，整個過程更像一些以完成游戲任務為目標的真人秀節(jié)目”。

　　“抗日題材的《成豐街25號》是原創(chuàng)劇本。與經典作品相比，劇情細節(jié)可能沒有那么飽滿，觀眾基礎也相對薄弱，因此劇目增加了較多的互動游戲和劇情任務。比如我們將苗氏三兄妹爭奪面粉廠廠長的主線貫穿劇中，會使劇情帶有不確定性。”閃回游戲劇場負責人李玉皓認為，《成豐街25號》還不能算完整意義上的沉浸劇場，因為游戲的比重要大于戲劇演繹的部分，但這在濟南已經是最接近沉浸劇場的形式了。

　　“沉浸劇場的受眾群體大多數(shù)是來自于劇本殺、密室逃脫的玩家。為了迎合市場需求，加入互動游戲的元素，可以增加觀眾體驗的豐富感。”對此，《成豐街25號》編劇王曉霏也不諱言。

　　其實，這正是當前沉浸劇場一個有代表性的趨勢。像開篇提到的《新和醫(yī)院》等劇目也是如此，雖然人物故事背景不同，但因為游戲思維貫穿全劇，使得劇本邏輯大同小異——觀眾加入不同陣營，通過接受各種任務的方式賺得獎勵，幫助所在陣營奪取勝利。不難看出，這樣的沉浸劇場實際都是相同的游戲模式，戲劇屬性被消減，成為流于表面的一層外殼。

　　沉浸劇場內涵還得是“劇”

　　真正的沉浸劇場是什么樣呢？作為小眾先鋒戲劇的代名詞，它最早起源于英國，近幾年成為英美潮人追捧的文化演出。

　　顧名思義，沉浸劇場首先看點在“劇”上。2016年，在美國紐約爆火的沉浸式戲劇《不眠之夜》引進上海，讓我們見識到了真正的沉浸劇場：劇本由莎士比亞的著名悲劇《麥克白》改編而成，創(chuàng)作者將劇中的麥金儂酒店搬到上海靜安區(qū)一棟舊大樓里，大樓六層被改造成90多個具有復古之風的房間，多條故事線由20多位演員在不同的空間進行表演。觀眾在《不眠之夜》沉浸劇場中有充分的自主權——只需戴上白色面具便可以穿梭于麥金儂酒店的任意房間，選擇自己感興趣的劇情跟隨，也許會遇見麥克白、麥克白夫人、國王、巫師等，還可以翻看劇中人物的信件、接聽電話、隨意打開不同的抽屜或是坐在國王的沙發(fā)上休息。全劇沒有一句臺詞，觀眾也不許說話。演員只能用肢體和動作完成敘事，用流動的表演帶著觀眾走。“劇場里每一個地方發(fā)生的事情都很隨機，這里每一個杯子、每一個信封，都有線索，值得你細細品味。”一位名為“Linlin的奇妙冒險”的博主在社交平臺上分享自己看完《不眠之夜》的感受，“全程被劇場里營造的詭異、陰郁的氣氛所包裹，越勇敢越能觸發(fā)更多未知彩蛋”——正是這種真實且奇妙的體驗讓她大呼過癮。

　　而顛覆傳統(tǒng)的觀劇形式也讓觀眾著迷于對劇情的反復研究，“很多劇情線在同一時間平行上演，觀賞它就像是在拼魔方。每場只能拼湊一到兩個故事面，體驗多遍后才能大致把握全劇，發(fā)掘出隱藏深處的真相。”一位豆瓣網(wǎng)友發(fā)帖探討《不眠之夜》的魅力所在。

　　精美古怪的道具、行為詭譎的演員、懸而未決的謎底……發(fā)生在劇中的故事讓觀眾產生身處其外而又置身其中的雙重沉浸體驗。1.1萬名豆瓣網(wǎng)友對這部劇打出了9.3分的高分。即使是每場520元到890元不等的高昂票價，《不眠之夜》還是一票難求。據(jù)官方數(shù)據(jù)統(tǒng)計，該劇重復刷劇觀眾超過六成，不少鐵桿粉絲最高刷劇記錄近170次。

　　由此可見，沉浸劇場，正是傳統(tǒng)戲劇在當前體驗式文化消費備受推崇而生成的一種新的戲劇模式，雖然追求目標在于讓觀眾在劇場環(huán)境的各個處所游弋而忘卻真實世界，但它仍牢牢地立足于劇情這一根本。比方說，《不眠之夜》的基本腳本，是對經典作品《麥克白》的重新解構，同時又融入了希區(qū)柯克式的懸疑風格——這當然都是“劇”的題中應有之義。

　　回歸內容才有長久生命力

　　沉浸劇場作為一種文化演出形式，給人們帶來了前所未有的快樂、驚奇、激情和想象。事實上，不論是游戲思維還是戲劇內核，兩種發(fā)展模式都代表了當下不同群體的消費需求，表面看來，似乎沒有好壞之分。

　　但深入分析，哪種模式會行之更遠呢？答案似乎也并不難解：以《成豐街25號》為例，單純依賴游戲體驗，很容易讓觀眾產生審美疲勞，使得劇本原有的內容表達變得單薄、平面。如果沒有更深的內涵和更新的突破，很難給觀眾帶來持續(xù)的新鮮感。

　　王曉霏對這種弊端也心知肚明，“我們正在組建專業(yè)的編劇團隊，加大原創(chuàng)內容的投入。聘請專業(yè)的表演老師對演員進行指導，完善表演形式。未來還會上線《梨花公館》等原創(chuàng)劇本來吸引觀眾二次消費。”

　　靠著過硬的內容設計，沉浸劇場作為一種順應時代需求的新藝術品類，完全可以表現(xiàn)出強大活力：6年來，上海麥金儂酒店只憑借《不眠之夜》一部劇，已支撐劇場火爆至今。一到開演時間，便有一群打扮入時的潮流男女在劇場門口排起長龍，等候入場。劇場不僅有門票收入及商業(yè)贊助，還有主題酒店、餐飲、酒吧等營收，已經形成了較為成熟的盈利模式。這對其他沉浸劇場可持續(xù)發(fā)展，提供了可借鑒的“樣本”。

　　在文化產品繁多的市場中，溢價能力最高的，永遠是優(yōu)秀的內容。顯而易見，隨著觀眾的專業(yè)程度和審美水準的提升，市場對沉浸劇場的要求會越來越高，只有扎實的內容創(chuàng)新與先進演藝形態(tài)相結合，才能使這一新鮮事物越來越好。